“Esta va a ser la
más estúpida de todas mis muertes hasta la fecha”.
Con esta frase
cargada de humor negro, Edward Ashton nos introduce al universo de Mickey 7,
una novela que mezcla ciencia ficción, sátira existencial y filosofía pop en
clave de comedia espacial. Su protagonista, Mickey Barnes —ahora conocido como
Mickey 7— es un “prescindible”: un humano contratado para morir en nombre de la
ciencia y ser clonado cada vez que su cuerpo falla durante misiones suicidas.
Lo que otros evitan, Mickey lo repite.
El mundo en que
vive, colonizado por humanos en su expansión galáctica, está regido por
jerarquías rígidas y creencias religiosas que aborrecen la clonación. Tras una
misión fallida en el planeta helado Niflheim, Mickey 7 es dado por muerto, pero
sobrevive gracias a una criatura nativa que lo guía hasta la cúpula humana. El
problema: a su regreso se encuentra con su sucesor ya impreso, Mickey 8. Y
ahora hay dos.
Ashton articula
esta historia como una aventura ligera con fondo filosófico, combinando
terraformación, dilemas sobre la identidad, y el absurdo de una existencia
repetida. La novela también explora el rechazo social que enfrenta quien
desafía las normas divinas de la muerte, personificadas en figuras como el
comandante Marshall, un natalista radical, y una sociedad que ve en los clones
una abominación.
Destacan personajes
como Berto, el piloto jugador de pogbol, y Nasha, pareja de Mickey, quienes
complejizan la trama con su ambivalencia ante la duplicación. ¿Qué significa
amar a alguien si ese alguien puede tener copias? ¿Qué distingue a un "yo"
de su versión descargada?
La potencia
conceptual de la novela no tardó en llamar la atención del cine. En 2025, Bong
Joon-ho estrenó Mickey 17, una adaptación libre que reimagina el
material original desde su sensibilidad estética y crítica social.
Protagonizada por Robert Pattinson en los papeles de Mickey 17 y Mickey 18, la
película se aleja del tono lúdico del libro para sumergirse en una sátira más
oscura y alegórica.
Con un elenco de
lujo (Naomi Ackie, Steven Yeun, Toni Collette, Mark Ruffalo), y música de Jung
Jae-il (Parasite), Bong construye una distopía estilizada donde el
dilema del clon se convierte en metáfora del cuerpo precario bajo regímenes de
poder. Aquí, la muerte repetida no es solo una condición laboral, sino una
crítica al sistema que explota, borra y reemplaza identidades.
Novela vs. película: un mismo ADN, mutaciones distintas
|
Aspecto |
Novela Mickey 7 |
Película Mickey 17 |
|
Tono general |
Humor
existencial, aventura ligera |
Sátira política,
visualmente intensa |
|
Protagonista |
Mickey 7 y su
réplica Mickey 8 |
Mickey 17 y
Mickey 18 |
|
Temas principales |
Clonación,
identidad, inmortalidad |
Explotación,
control, repetición existencial |
|
Narrativa |
En primera
persona, reflexiva y cómica |
Coral, visual,
simbólica |
|
Estilo |
Ágil, pop,
introspectivo |
Estilizado,
inquietante, metafórico |
Conclusión
Mickey 7 y Mickey 17 representan dos formas
de abordar una misma pregunta: ¿qué valor tiene la vida cuando se puede
replicar? Edward Ashton propone una respuesta juguetona e irónica, mientras
Bong Joon-ho transforma esa premisa en un espejo sombrío de nuestra época.
Ambas obras, con sus diferencias de tono y enfoque, dialogan como las versiones
clonadas de un mismo cuerpo: similares en esencia, pero marcadas por contextos
y mutaciones distintas.
Ideal para quienes
buscan ciencia ficción con preguntas éticas, humor sarcástico y una buena dosis
de absurdo existencial.
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