La novela que ya era una serie: Reina Roja o cómo el thriller aprendió a pensar en streaming.

 

El nombre de Juan Gómez-Jurado resuena con fuerza entre los lectores del thriller contemporáneo, especialmente gracias a la trilogía Reina Roja, bautizada así por el nombre de un proyecto secreto —si no fuera un secreto, perdería toda la gracia— desarrollado por la policía española para reclutar individuos con capacidades intelectuales extraordinarias y convertirlos en herramientas capaces de resolver los crímenes más complejos.

La saga comenzó en 2018 con Reina Roja, continuó con Loba Negra en 2019 y concluyó con Rey Blanco en 2020. En ella conocemos a Antonia Scott, considerada la persona más inteligente del mundo, con un coeficiente intelectual de 242. Su mente privilegiada la convierte en un arma perfecta contra el crimen organizado, pero también en una mujer devastada por el dolor y el aislamiento tras una tragedia personal. Cuando su antiguo superior, conocido únicamente como Mentor, decide reactivar el proyecto, Antonia deberá regresar al tablero acompañada por Jon Gutiérrez, un inspector vasco de buen corazón, corpulento y testarudo, que está a punto de ser expulsado del cuerpo policial por defender a una mujer víctima de violencia.

En 2022, el propio Gómez-Jurado anunciaba que Amazon Prime Video adaptaría la novela en formato de serie. El resultado, estrenado en 2024, reunió a Vicky Luengo como Antonia Scott y al imponente Hovik Keuchkerian como Jon Gutiérrez, una de esas parejas improbables que sostienen por sí solas una historia. Ella representa la razón llevada al extremo; él, la empatía y el instinto. Como un Quijote y Sancho Panza contemporáneos, ambos terminan construyendo una relación que resulta mucho más atractiva que el propio caso policial que investigan.

Reina Roja entra en la retina del espectador como una hamburguesa gourmet. No es precisamente alta cocina ni pretende reinventar el menú del thriller, pero sabe combinar ingredientes conocidos con una ejecución impecable. Hay investigación criminal, conspiraciones, tecnología, asesinos meticulosos, crítica social y una organización secreta que mueve los hilos desde las sombras. Son elementos que el género ha utilizado hasta el cansancio, pero Gómez-Jurado los organiza con suficiente habilidad para que el conjunto funcione.

Porque, siendo honestos, el misterio termina siendo lo menos importante. Lo que realmente engancha es observar cómo Antonia y Jon aprenden a confiar el uno en el otro mientras cargan con sus propios fantasmas. La serie entiende que el crimen es apenas la excusa para explorar a sus protagonistas, y allí encuentra su mayor virtud.

Sin embargo, el formato seriado también juega en su contra. Como ocurre con muchas producciones contemporáneas, la primera temporada dedica buena parte de su metraje a sembrar interrogantes que solo encontrarán respuesta en futuras entregas. Esa necesidad de expandir el universo termina debilitando el impacto del conflicto principal y deja la sensación de que el desenlace ha sido postergado deliberadamente para garantizar la continuidad de la franquicia.

Aun así, Reina Roja demuestra que todavía hay espacio para contar historias policiales sin necesidad de reinventar el género. Basta con construir personajes memorables y permitir que la química entre ellos haga el resto. Al final, el espectador no regresa para descubrir quién cometió el crimen; regresa para seguir acompañando a Antonia Scott y Jon Gutiérrez en el siguiente movimiento del tablero.

Existe, además, una razón por la que Reina Roja funciona tan bien en televisión: Juan Gómez-Jurado escribe como si la cámara ya estuviera encendida. Sus capítulos son breves, terminan casi siempre en un cliffhanger y administran la información con el ritmo de un episodio de cuarenta minutos. Más que novelas tradicionales, sus libros parecen temporadas esperando ser filmadas. Amazon Prime Video entendió esto desde el primer momento y, en lugar de reinventar la historia, se limitó a traducir un lenguaje que ya era profundamente audiovisual.

Quizá esa sea también su mayor limitación. En ocasiones la necesidad de mantener un ritmo vertiginoso sacrifica la profundidad de algunos personajes secundarios y convierte ciertos giros argumentales en mecanismos para sostener el suspenso más que en consecuencias naturales de la historia. Pero ese es precisamente el pacto que propone Gómez-Jurado con sus lectores: no detenerse demasiado a contemplar el paisaje, sino avanzar sin descanso hacia la siguiente sorpresa.

En tiempos donde el thriller parece agotado por la repetición de fórmulas, Reina Roja demuestra que la innovación no siempre consiste en inventar un nuevo género, sino en perfeccionar el existente. Su éxito no reside en ofrecer una historia inédita, sino en ejecutar con precisión una maquinaria narrativa donde cada pieza está diseñada para mantener al espectador pasando páginas —o episodios— con la misma ansiedad.

Ya no leemos novelas para imaginar una serie; ahora las novelas nacen imaginando cómo será su adaptación.